【优优配(www.uupei.com)】一天，他接到这样一个电话——“我给你介绍个商铺啊，一年就能回本。”他觉得有点莫名其妙，估计是对方打错了电话，但还是很礼貌地回绝：“对不起呀，我岁数大了，做不了生意了。”“怎么可能呢。听你的声音……”对方显得有点诧异，觉得他是在开玩笑，忙说：“你的声音听起来最多30来岁而已。”他笑了：“我已经快70喽。”
——是啊，童话中的“王子”怎么会轻易老去呢 ？那个略带羞涩，长久以来隐身于银幕之后的人，有着华彩的嗓音，诠释着无数熠熠生辉的角色，一任时光流逝，依然光彩夺目，他就是老影迷们心目中永远的“配音王子”——童自荣。
《佐罗》 《天鹅湖》 华丽转身龙套变“王子”
今天，配字幕观看原声进口电影已为人们所习惯，而在上世纪90年代之前，电影院里播放的外国影片都要进行后期配音。童自荣，即是那个“配音年代”的佼佼者之一，从1973年进入上海电影译制片厂，到2004年退休，童自荣已参与配音了上千部中外影视作品，他独特的华美嗓音陪伴了好几代中国影迷，成为人们难以忘却的美好记忆。
青年时代的童自荣，是从上海戏剧学院表演系毕业。“我是被译制片的魅力所吸引的。但我进入上译厂的时间很不好。”童自荣在接受本报记者专访时说道，自己是从1974年左右才参与配音，当时整个中国只会引进为数不多的外国片，而配音完成后，这些片子只作为“内参”，不公开上映。直到1979年，一直以跑龙套为主的童自荣因《佐罗》一举成名。“《佐罗》是我的代表作，是老厂长陈叙一给我的机会。”童自荣穿着拖鞋配音那个装腔作势的迭戈总督，换上皮鞋让欧洲第一剑客佐罗说起中国话——主演阿兰·德龙时而慵懒无聊，时而潇洒豪爽的角色性格转变，被童自荣的声音展现得淋漓尽致——帅气的身形、帅气的声音密不可分，迷倒了全国观众。“后来，阿兰·德龙来中国时，两次跟我会面，听了《佐罗》以及后来的《黑郁金香》，他指定自己的作品在中国播放，都由我来配。”童自荣说，和电影“原型”接触，自己也因之感受了一份对艺术不妥协的傲气。
几乎和《佐罗》同一时期，日本动画片《天鹅湖》上映——为爱情奋不顾身的齐格弗里德王子，让人更加痴迷沉醉在童自荣独具魅力的声音——王子，就应该是童自荣这样的声音。从此，他和为奥杰塔公主配音的刘广宁被誉为配音界的“王子”与“公主”。
《蒲田进行曲》 《茜茜公主》 “王子”也能扮恶人
童自荣成名后，赢得了无数观众的青睐，当时一些年轻人简直把他当成了心目中的偶像，但那漂亮的声音却差点成为他配音生涯的桎梏。
“让我演喜剧、让我演反派，和我之前的戏路反差太大了，万一毁了我在观众心目中的形象怎么办？”童自荣告诉记者，自己相当珍惜“佐罗”这个形象，一度影响了戏路发展。好在当时上译厂的领导、导演们，没有让他局限于同一类型角色。1984年，《少林寺》的配音工作交由上译厂，童自荣为主演李连杰配音，在这部电影中，在导演的帮助和启发下，童自荣终于摆脱了观众脑海里的“佐罗腔”，老导演苏秀评价：“贴切、传神地配出了那个山村野小子的土味和调皮劲儿。”
童自荣觉得成名作《佐罗》还是略微不如之后的《黑郁金香》成熟，而随后配音的《蒲田进行曲》和《茜茜公主》，则是对过去配音形象颠覆式的挑战，也是自己比较喜欢的作品。《蒲田进行曲》中的寅四郎，让童自荣开始尝试“反派”角色。而在《茜茜公主》中，童自荣则给傻乎乎的勃克尔上校配音。童自荣说自己在生活中一点都不那么坏也不幽默，但自己坚持，配音不能流于表面：“寅四郎的‘坏’是内心孤独的表现，而勃克尔上校的台词和情节已经相当丰满，只要准确地念好台词就可以，不能制造夸张的硬滑稽。”
“我是电台粉丝，一直听广播。而且爱好曲艺，相声小品滑稽戏评弹都喜欢。”喜剧角色的成功塑造，童自荣觉得也是生活的积累，他很爱听马三立、侯宝林的相声，从中汲取了不少营养，并运用到配音工作中。
不接广告不用手机 “王子”恬淡的晚年生活
2003年，在童自荣即将退休之前，网上一篇《一个著名配音演员的遭遇》让早已淡出公众视线的童自荣成为备受关注的新闻人物。文章通篇列举了“近6年来”的工作生活都受到排挤打压。这位温文尔雅，略显内向的“王子”的生活的确只能用清贫和落寞来形容。“别人善意地估摸着，我的房产存款价值不少于500万时，我和老伴正挤在一间30来平方米的小屋子里。”现在，童自荣不愿再谈及当时的窘迫和矛盾。他告诉记者，退休了，很多事都不在意了，最遗憾的是浪费了很多时间，没给观众带来更多的好作品。
退休后的生活安逸而恬淡。两个孩子在国外读书，对文艺圈不感兴趣，都没有继承他的配音事业。“我们就是普通人啊，没有什么特别的晚年生活。”童自荣告诉记者，他不懂得电脑，也基本不用手机，“顶多用它（手机）听听太太的声音，其他没什么用处呀。”现在，在许多晚会及公益性朗诵活动中，依然可以看到童自荣的身影。不过，他从来没有出现在广告中。“很多人找过我，我都婉言拒绝了，怕影响自己这么多年在观众心目中树立的形象。尤其是药品、地产广告，我真的吃不准好不好，不能让喜欢我的观众们上当呀。”他也推了不少朗诵的演出，但最近接下了一个和自己反差很大的表演。“这次塑造的是一个不满20岁的消防兵，在一次任务中牺牲了。这次不但要朗诵还要有肢体的表演，我快70了，声音没什么问题，但动作实在是有很大差距。”童自荣说，自己最终圆满地完成了这次表演，因为自己被这个小战士的事迹所感动，自己愿意为弘扬正气尽一份力。
童自荣说，之前想过从事配音教学，但自己最喜欢的还是配音，当教师实在是不太擅长，偶尔做做讲座，谈一些这30多年的心得。童自荣直言，不太“习惯”现在单独配音后期剪辑的操作方式，“缺少互相激励的激情，效果不好。”而自上世纪90年代中后期以来，曾几度辉煌的中国的译制片事业渐呈颓势，毋庸置疑的是，译制片的黄金年代已经一去不返了。
译制片没落 “洋气”声音难寻
2010年，童自荣为第三部《玩具总动员》（在前两部中，都是由他为影片中的胡迪警长配音）配音时，拿到了1200元的劳务费，这让他相当意外。“之前，我按照惯例估计可能也就有个800元的劳务费。”配音演员收入的清贫，肯定出乎很多人的想象。童自荣笑称，演员的片酬是配音的百倍千倍，可惜不能像“佐罗”一样“劫富济贫”。
直至上世纪90年代，中国的译制片始终处于不断上升的发展时期。长春、上海两大译制片厂平分天下，各放异彩。目前看来，译制片已辉煌不再。童自荣说，造成这样的结果有很多原因。“以前，译制片有一个数量庞大的观众群，这一部分人，他们大多是70后，与普通的影迷的区别是，这个群体同时也是来享受电影配音艺术的。”童自荣说，时代大环境早已发生变化，越来越多的观众追求的是电影大片的原声效果。
“人的因素也很重要。”童自荣就现状说，缺少老厂长陈叙一那样的带头人，集译、导、演一身的行家。老厂长拿来的剧本就是一个成熟的本子，是不许乱动的，也无法乱动，最多也就为了对口型加个别语气助词而已。不像时下一些外国电视剧电影，连字幕都不过关。
译制片的翻译、导演、演员，三者不可或缺。童自荣以及同时代的刘广宁、曹雷等人无不是在陈叙一、邱岳峰、毕克、尚华、苏秀等前辈艺术家的精心培养与扶持下成长起来的。“上译厂有一个学院，招收一些配音爱好者。”童自荣说，会从这些爱好者中发掘一下人才，让他们先从群众演员这样的外围开始配音。虽然发现了几棵不错的好苗子，但令自己感到忧虑的是，还是缺少一批像自己以及前辈配音大师们那样的“洋气”嗓音。而且，配音演员的待遇、青年演员的价值取向选择，都会影响到译制片的发展。“上译厂最好的状态时，好的配音演员有30多位。现在，少得可怜。”多元化的娱乐选择也让译制片厂悄然洗牌，上译厂的品牌虽依旧坚挺，但也随时代而沉浮起落。找不到人才，留不住人才，这不是上译厂独有的问题——思虑“断代”问题，童自荣充满了无奈。
来源：新报
