【优优配(www.uupei.com)】近日，在天津音乐厅舞台，昏暗的背景中，一束追光打在一个并不起眼的中年女子身上。当她开口朗诵起俄罗斯诗歌，观众的耳朵顿时被这熟悉的声音唤醒，这个人就是著名配音演员丁建华，由她配音的近千部电影，成为她艺术之路最好的注解。
为自尊当了配音演员
父母都是军人，生在部队大院里的丁建华从小就是孩子王，喜欢把自己从妈妈那里听到的童话讲给大院里的小朋友们听。参军之后，自尊心很强的丁建华进入部队文工团成为一名话剧演员。“我形象不出众，在演戏上就只能特别琢磨。”每天，丁建华都要比别人少睡两小时的觉。6点半吹起床号，5点半就能在湖边看见一个瘦小的女孩大声朗诵着：“我们伟大的祖国像东方升起的太阳。”麦克风对她来说可有可无，如果哪场戏不能对着麦克风说了，“我照样能把声音送到剧场的每一个角落。”
丁建华的入伍过程十分曲折，因此她在部队里对自己要求也格外严格，“几乎是用生命去珍惜来之不易的幸福。”但是一次落榜的打击改变了她的人生轨迹。20世纪70年代初，复旦大学新闻系来东海舰队招收工农兵学员，仅有一个的名额被丁建华考取。但就在文工团为她开完了欢送会，她打起背包准备迈入大学时，一纸通知将她从天堂打落到地上。残酷的现实让丁建华自尊心受到严重打击，于是，21岁的丁建华拿着部队的介绍信，叩响了上海电影译制厂的大门。
拥有“超长”艺术生命
在丁建华看来，配音和舞台表演是“一样一样的”，只不过话剧演员可以有肢体语言、表情、舞台背景等等，而配音演员唯一的手段就是声音。但这也让一个配音演员能拥有其他演员所不能比拟的“超长”艺术生命。
在刚开始配音时，丁建华乱做动作是出了名的：人物在电影里跑，她在录音棚里也跟着跑；剧中一个小男孩又踢又打，她也会在录音棚里做出相应的动作。《追捕》里的真由美是丁建华和观众“见面”的第一部电影，人们觉得她适合扮演年轻、漂亮的女性角色，但她却说自己的角色弹性非常大：“在我30多岁之后配的姑娘多了起来，20岁左右的时候，都是配一些小男孩。”当问起30多岁的丁建华为什么还能扮演《弃儿》中5岁的女孩时，她解释道：“声音的塑造是语言的感觉和气质，要符合角色本身的属性。这就是配音演员的职业魅力，当你岁数很大的时候还能演年轻人。”
有人说，上译厂的片子更有“洋味儿”。丁建华认为，这是由于生长在吴侬软语环境中的人，说外国人名字更圆润。丁建华也有自己的偶像，那就是上译厂老演员邱岳峰。“邱岳峰常说他自己是残缺的音色，声音条件并不好，但他的戏却总是那么到位，塑造了很多成功的角色。”
话说译制片“低谷”
如今，退休之后的丁建华不太配戏了，观众只能通过“哈利波特”系列电影的“麦格教授”听到她熟悉的声音。“不能随便换人，观众已经先入为主认定你了。乔榛因为生病不能再给邓布利多配音，就有许多观众反映还是更喜欢乔榛的邓布利多。”
进入新世纪以来，配音演员似乎进入了“低潮”，不仅很少出现当年对配音演员的追捧，也有很多人表示看译制片不如看原声电影。译制片真的“低谷”了吗？丁建华认为，这种现象是多方面原因造成的，“首先，现在年轻人文化素质和学历都提升了，欣赏角度也变了，看原片更容易让他们进入剧情。译制片总体还是英语的比较多，大家通过看字幕还可以学英语，没什么不好。第二是现在资源丰富了，原先没有如今这么多的片子可供选择。第三是现在片子多了，业余队伍都像专业的了，大量译制片的质量确实下降了。”
丁建华说，其实译制片和原声电影不属于一个片种。如今译制片的拷贝仍是比原声拷贝要多，“因为基层有很多人是听不懂英语的，很多人觉得看字幕累，看电影为了放松休闲，享受这个故事，只有译制片才能做到这一点。”
配音需要沉静踏实
一开始，年轻的丁建华对配音演员这个行当一无所知。但提起《列宁在1918》中的经典台词：“掐死他，掐死他！”“列宁同志，给我们点武器给我们点枪。”她忽然领悟了这些都是配音演员塑造出的形象。
那时的上海电影译制厂有黄佐临、孙道临等艺术大家，她觉得自己可以在这里发挥她演戏的长处，创造自己的新天地。至今丁建华还记得当时进厂考试的内容，是朗诵《写在鲁迅纪念日》。她刚朗诵了几句，评委就发话了：你能不能生活化一点，配音演员不能像舞台上那样高声大嗓的。丁建华看着眼前的话筒，只是瞬间之中她的语气和眼神全都变了，“撕下这张不平常的日历，一腔热血油然升起……”如此一点就透的转换，让现场评委惊讶不已，那次考试，丁建华又成了唯一被录取的人。
“进了厂子我才发现，老同志们都那么优秀，不用他来教你，你听他们配音就觉得可学的东西太多了。”这样的熏陶让丁建华有压力也有动力，“我对他们崇敬羡慕，甚至不自信，但我还是努力去接近他们，把别人的感觉变成我的感觉，把别人的经验变成我的表现。”丁建华断言，厂子里后来很多新人都有得天独厚的条件，但绝对没有她那样努力，因为缺少沉静踏实的心：“现在社会太绚烂，人心沉不下来。这是正常现象。我那时所缺少的东西，总希望通过自己的奋斗找回来。”
