【优优配(www.uupei.com)】上海电影译制厂著名配音演员，1944年1月11日出生于上海，1966年毕业于上海戏剧学院话剧表演系，1973年进入上译厂。几十年来他为千余部中外影视作品配音，其中担任主要角色的约300部，包括《佐罗》《黑郁金香》《蒲田进行曲》《苔丝》《铁面人》《伦敦上空的鹰》《虎口脱险》《加里森敢死队》等，被观众誉为“配音王子”。
印象：永远的上海话，永远的法兰西
8月底上海书展期间，上海辞书出版社为推广新书《上海格调》，邀请著名配音演员童自荣和刘广宁，现场朗诵这本书的片段。童自荣朗诵的篇名为《永远的法语，永远的上海话》。尽管已是花甲之年，但登上舞台、拿起麦克风后他立即进入了状态，金属般高亢、清亮、帅气的音色牢牢抓住了现场观众的注意力。后来我发现，细心的童自荣之所以选择这篇文章，是因为标题的两个词组，恰巧呈现了他的人生——他一辈子生活在上海的石库门，为法国电影《佐罗》配音而成为超级偶像阿兰·德龙的“中国代言人”，也因此成为几代中国人最熟悉的声音。
采访定在第二天早晨，地点是上海淮海中路的一间咖啡馆。童自荣提前10分钟便到了咖啡馆。那天天气很热，他穿着深蓝色T恤，米色短裤，看上去有些拘谨，甚至有些忧郁。在舞台下，他说话的语调很平和，声音不大，但仍像当年我们听到的那样充满儒雅的贵族气质，让人一瞬间产生穿越感，似乎回到了记忆中的电影院。
回顾上世纪七八十年代，译制片最辉煌的时期，《巴黎圣母院》《叶塞尼亚》《简·爱》《冷酷的心》《佐罗》《望乡》《大篷车》等等经典影片多得数不过来。邱岳峰、毕克、尚华、李梓、童自荣、刘广宁……这些上海电影译制片厂的幕后工作者们，用各自独特的嗓音演绎着异国情境中的故事。留给我们的，不仅仅是一段剧情、一组镜头，更有那些耳熟能详、堪称经典的对白。多年以后，这些声音没有因为时间的变化而模糊，就像眼前的童自荣，他的容颜已不再年轻，但声音，依旧保持了当年的魅力。他也在用他的一举一动，演绎着当年通过声音带给我们的欧化的绅士风度。
童自荣也确实可以说是“上海格调”的代表。有研究者计算过，声带一秒钟颤七次发出的声音是最美的，既不会僵硬也不会发飘，童自荣的声音恰好处于这一频率上，他富有磁性的颤音有时带点羞涩，有时带点忧郁，恰到好处地表达出唯美、浪漫的情感。也正因此，他的声音成了高贵、华丽的代名词。
童自荣干了一辈子配音工作。1999年，他完成了最后两部担任主要角色的配音作品——《婚礼歌手》和《心心恋曲》，在那之后，他逐渐淡出配音舞台，直到2004年1月正式从上译厂退休。配音的黄金时代，也随着他们这一批幕后工作者的退休而渐行渐远。
但是，声音依然年轻的他舍不得就此告别观众。他曾在一篇题为《凝视这张老照片》的随笔中表达自己退休后的心境：“我凝视着照片上的这个人，希望他在有生之年，在嗓音还未老化得不忍再听的时候能再去做点什么。做点什么，不为扬什么名，也不为和年轻人抢什么角色，而是为了这个社会，为了别人做点什么……”
童自荣和妻子至今仍住在淮海中路一处30平方米的老房子里，过着普普通通的日子。退休以后，他终于有时间做家务、照顾家人，享受天伦之乐。他告诉我，现在挺开心的，“开心我才愿意说说，不开心我就不愿意说”。
愿意说，但是他仍很少谈到自己，而更多提到的是上海电影译制厂的陈叙一、邱岳峰、尚华等老前辈。他敬佩老一代艺术家们凭本事吃饭，不损人利己，不屑于为名利和权欲去找后台、找靠山的品格，这也成了他几十年来为人处世的参照。就像他在为电影《少林寺》中觉远和尚配音时说出的两个字——能持，是他一辈子的座右铭。或许，也正是因为这种内心的坚持，他用声音塑造的那些角色才能给人留下难以磨灭的印象。
配音是一生的痴迷
记者：在开始配音生涯之前，您是怎样的一个人？
童自荣：我生在石库门的一个亭子间里，那时候我妈妈、爸爸、外公、祖父都是外地的，祖父是抗日战争时丹阳逃难到上海的。小时候生活在上海，接触了很多外国电影，开始喜欢、欣赏。到中学时就有这个志向了，想以配音演员作为职业，那时候还有点顾虑，不大能够开诚布公讲出来，因为怕被人认为是崇洋媚外。从高中的时候开始，1960年到1973年，做了十来年的梦。我在上海戏剧学院学了4年话剧表演，但我绝对不想去舞台上表演，不想去演电影，我宁可搞一些幕后。像我这样的情况恐怕不多，现在就更没人愿意搞幕后了。毕业后分到上译厂，进厂以后我又跑了5年龙套。声音不对，因为“文革”时总让我去喊口号，把嗓子喊坏了，回到话筒前，声音要求收回来，适应了很长时间。
记者：也就是说，您的声音并不是天生的？
童自荣：一个人的声音，有一部分是天赋，但主要还是靠自己努力，这是我最大的体会。声音不单要华丽、好听，还得让人感觉到那种贵族气，给王子配音光好听是不行的，听起来还要有身份感。可能从辨识度上讲，我的音色比较能听出来。比我的辨识度还高的是邱岳峰老师。配音需要辨识度，但越有特色越要注意不能雷同。这一点邱岳峰老师做得特别好，我一直在学习。邱岳峰老师有一次对苏秀老师说，我就是破锣嗓子，但别人为什么说我好听呢？他很得意的，就因为他把角色配“活”了。尽管一听就知道是他，但听下去你会把他忘了，他的声音所表现的个性、思想、感情，都是这个角色的，而不是邱岳峰的。
记者：跑了5年龙套，您觉得失落吗？
童自荣：我非常向往跟我崇拜的毕克老师、邱岳峰老师在一起工作。5年龙套有什么？哪怕一辈子跑龙套也没什么。当然我会很卖力很用功，哪怕一句话也要把它配好。全力以赴。所以我提到，我们那时候工作的状态就是对生活里其他事情都心不在焉了。我根本不参与家务，把我太太也害苦了，1973年她生第一个孩子，我刚刚分到上译厂，刚刚圆梦，怎么能为私事请假呢？我请假其他演员的时间也要跟我调整，我觉得那样会影响了工作。到1978年的时候，我的小女儿出生，刚好我跑完龙套，开始安排我配第一个主要角色，美国科幻片《未来世界》里的记者查克，我一走整个配音都要停下来。我太太也是我们上译厂的影迷，非常支持我，一切都可以原谅我，只要我工作好。
记者：这么多年，您想过走到幕前去演戏吗？
童自荣：有一种情况我也会去演戏，就是这个人物跟我吻合，是根据我的习惯个性写的。一个人有一个角色是可以演好的，这个角色就是你自己。对我来说其他角色都不合适，我也不会去演。但配音不一样，我还是想配一些跟过去不一样的角色，坏到骨子里的，像《水浒》里的高衙内、西门庆，我有欲望配，我愿意尝试一下。不容易成功的，刻画表面容易，让人听了之后感到恨并不容易。有些比较出格的角色，比如弱智的、痴呆的，生理上有缺陷的，我都愿意去尝试。我总觉得我没能解决反面角色的问题，怎么掌握这类角色，让人恨呢？邱岳峰老师、尚华老师他们配的老奸巨猾的流氓、黑社会头目，拿捏得特别好，我非常后悔那时候没有好好向他们请教，他们一定有一套方法，我光欣赏他们的结果，没向他们请教过程。现在我如果碰到这样的角色，我都不知道怎么着手。
完美的上译厂，完美的老厂长
记者：80年代上译厂的每部电影都堪称经典，是几代人的集体记忆，我们想知道经典背后的故事。
童自荣：观众不了解，其实我们心里很清楚，上译厂能成为一个独特的品牌，起关键作用的是我们的掌舵、总指挥、总监，我们的老厂长陈叙一先生。就是这样一个搞翻译片的奇才在起着作用。他已经去世了。我们说起来是幕后，但我们的名字还是随着影片到了全国各地，有些名气传扬出去。但我们的老厂长从来不署名，哪怕有些本子的第一草稿是年轻人翻译的，他从头到尾都再改一遍，一是要非常有味道、准确，二是遣词造句编写台词还要朗朗上口，最后他也绝对不会署自己的名字。经过他的调教、改造，我们厂形成了一支非常有特色的队伍，每个人的音色都不一样。他在做人上也给我们做出榜样，所以我们都去向他看齐。他把戏看成生命中第一需要，他也在这里面得到了最大的快乐。
记者：原来幕后英雄还有幕后。
童自荣：我们那个时候的译制片总是有质量、有水平，有很多形成了经典，第一功劳就属于我们的老厂长。第一关是本子，要像样，经得起推敲，把这个本子从头到尾每一段都推敲、修改、润色；第二关是角色的名单，执行导演提出演员名单，他拍板定下来；第三关是录音前他帮我们谈戏，告诉我们角色的特点，演员要注意什么，他都一一指出；第四关是鉴定，从头到尾放一遍，他看什么地方配的不到家，一条条提出来，再去补录，达到他的要求。
记者：这种精致和严格造就了无数经典。
童自荣：老厂长很严谨，一切从工作出发，谁合适谁配这个角色，哪怕这个人他觉得平时表现不太好，但如果这个角色对他合适他也会用。他又有上海男人的那种细心，每天起码提早一刻钟到单位，所以我们一般也都是提早半小时到，酝酿一下，做准备工作，8点一到红灯就要亮了就要录音。他以身作则，也没标榜自己什么。因为有我们老厂长的掌舵，所以也才能冒出这些大师，邱岳峰大师，毕克大师。比如《简·爱》，没有邱岳峰谁配能有这个味道？毕克老师中年丧子，对他精神打击巨大，但是他依然在这样的情况下全力以赴投入工作。他们这些演员，可能外人看来有些清高，他们凭本事吃饭，绝不拍马屁，也不抢角色，服从工作需要，这些都给我们很大的影响。我这大半生都受他们影响，向他们学习。
记者：听您这样赞美他，感觉他对您的人生影响也是巨大的。
童自荣：30年的配音生涯，我经常告诫自己，我是为人民配音，为普普通通的老百姓配音，很明确，不是为钱不是为名不是为利。我深切感到那些在烈日和暴雨下期盼着挤上公交车的人、挤地铁的人，他们最需要我们的配音。说到底我也是普通老百姓，生活状态和普通百姓相差至少不大，我不是富豪，老百姓的酸甜苦辣，生活中的苦恼无奈，我感同身受。说我是配音王子，中国的佐罗，如果真是这样，我这个王子也是属于老百姓的。我能够在这片土地上，为我们中国的老百姓做些工作，那是我无上的荣光。我在“艺术人生”里也表达过这个意思。因为这是我核心的价值观和世界观。
难忘佐罗
记者：《佐罗》是您最成功的配音，您对这个形象是如何理解的？
童自荣：佐罗突出的是伸张正义，爱情不是重点，蛮含蓄的。我向往像佐罗那样行侠仗义，我的心是这样的，可惜这在生活中是不可能去实现。我也是个傻乎乎的理想主义者，我也有点侠义心肠，我就对这个角色特别有欲望，有冲动，最关键的是有激情。我做不了侠义的事情，但是有侠义心，有些想法比较单纯。我觉得如果搞艺术的人太圆滑太世故，不好，如果保持天真傻乎乎的心态，对塑造角色都有帮助，因为你会相信，你会向往。如果配音演员连佐罗这个正义的形象都不相信，那怎么可能配好呢？我们老厂长知道我也是这样的一个人，才把这个角色给了我。
记者：银幕上下您对阿兰·德龙有怎样的印象？
童自荣：第一次见到阿兰·德龙是80年代末，他到我们厂参观，我们给他放《佐罗》、《黑郁金香》，看到说中国话的自己，他挺开心的。他本身声音跟我完全不同，又粗又低，但我配过之后，反而被中国人接受了。那次之后，他还邀请我们到北京去参加他的生日宴会。在马克西姆餐厅，我表演《佐罗》的片段，包括斯琴高娃、达式常等人都去了，那时候蛮崇拜他的。90年代他又来了一次上海，推销他的皮带、香水。我们接待他，跟他一起吃饭，他对我们同行很友好，但我们知道他和法国媒体势不两立，很有脾气，有大明星的架子。我印象蛮深的，他到我们厂里，很多影迷在门口等他。车停在门口，他从车里跳出来，把一叠签名照片很潇洒地扔过去。他喜欢前呼后拥的感觉，他和格里高利·派克那类沉稳的艺术家不大一样，性格比较浪漫，明星味道蛮多的。
记者：网上有一种说法，说您那一代演员在配音的时候是朗诵，不够自然。您认为呢？
童自荣：不能完全这样说，这样的划分我觉得不科学，说从前都是咬文嚼字是不对的。从前我们也强调表演痕迹不能很重，也会要求生活，要求自然，但是有的戏你不能太直白了，还是得有架势、有腔调，跟影片故事发生的时代要贴在一起，否则你会感觉不是角色在说话，不合适的。比如说古装的亨利几世，原版演员本来就拿腔拿调，我们也得这样做，不然就没有时代感了。但一般的情况下都是要求生活化。
从前那种搞艺术的氛围看不到了
记者：现在我们的译制片没有以前讲究了。
童自荣：现在长影的译制片几乎不存在了，我们上译厂虽然还像个样子，但和过去比已经不可同日而语，从质量、从内涵上确实今非昔比。能达到从前水平的一半吗？现在有的翻译不动脑筋，本子都很粗糙，很费解，拿到之后很无奈，只好说你不要翻了，我听原片吧。我们也很茫然，因为有对比，才会失落。我们更加怀念从前那么美好的岁月。不知道什么时候能够稍微恢复一些。
记者：您自己在话筒前，还能找到当年的那种感觉吗？
童自荣：如果声音状态好的话，从前那种侠客、王子的感觉还是可以马上找回来。但是，毕竟年纪一年年大了，慢性咽炎对我影响很大，嗓子经常水肿、充血，这是很妨碍工作的。如果有主角的机会我会感到力不从心。很累。除非给我充足的时间休息，不能一下子录太多。但现在不允许了，过去两个礼拜配一部电影，现在一两天就要配完。现在很多情况跟过去也不一样了，还要戴着耳机听原片，从前是不带的，把台词都背下来，口型掌握好，进棚就是全力投入感情。有的片子配音演员之间还没有交流，一个人的戏，从头到尾录完，这样的话，感情戏、重场戏都很难调动欲望和激情。台词对了，口型对了，就过，恨不得一个电影一小时就录完。现在大家都不是在搞艺术了，只是谋生而已。从前那种搞艺术的氛围已经看不到了。
记者：您对译制片的前景怎么看？
童自荣：配音电影的复兴，不太可能回到从前那种辉煌，能够迎来一个比较健康的局面已经不容易了。现在我们配个主要角色最多能得千把块钱，若从外面请谢霆锋、赵薇等演员来配音起码也要5万块钱，但制片商需要他们。我个人的原则是，如果厂里让我配音，我不讲条件。其他的活儿就要按经济规律办了。
记者：听过您的一档音频节目，介绍当年的译制片。您是怎么想到做这件事的？
童自荣：有一年，上海电台的音乐频道让我帮他们去主持，写好稿子给我念，我觉得很不舒服，就和他们谈，把这个节目交给我，我来介绍从前经典的译制片。我去请嘉宾来介绍这个电影当时配音时最大的感受，我来解说，挑出来最精彩的部分编辑在一起。他们同意了，这档节目叫《影音童话》，做了50部电影，做完了，节目就结束了。蛮有意思的。总而言之我不大喜欢光读别人的东西，而没有我的创造、我的体会、我的感悟，当然我这样做的话，还要花点工夫，动动脑筋。我觉得我不塑造配音角色的时候，我可以干其他与语言艺术有关的事。只要投入进去，拿出我的创作，哪怕是小小的一次朗读，我准备得也会是相当充分的。
记者：曾经看到您说在上海市中心买房子也是您的一个梦想，您可以用知名度去赚钱买房子啊。
童自荣：买房，可能永远圆梦不了吧。我是2004年退休的。从前痴迷这行，现在最大的爱好还是塑造角色，配音。我不会去经商，演戏我也没多大兴趣，也从来没演过。有人建议我可以当老师，当老师我也不合适，我知道自己，老师有独特的能力，他自己不会演戏，但他能看出你的毛病，改造你，这是本事，我没有这个本事，滥竽充数不是误人子弟吗！所以我也干不了。我现在住的地方，淮海中路，如果是100平方米左右的房子，大概要六七百万，我买不起。平时通过朗诵或者别的事情拿点劳务费，可以稍微改善一下我的生活，但这个和买房没法联系到一起。做广告我倒也不是绝对反对，有人说你就来佐罗的声音给我们配个广告。可我觉得万一这个广告不可靠呢，我宁可不要这个钱，我不愿意破坏佐罗的形象。也有人说你怎么这么傻有钱赚也推掉，我说我没办法。老百姓喜欢佐罗，那么就让他们心目中多一点美好的东西吧！
