【优优配(www.uupei.com)】“相比较日本的声优，我国的配音有着明显的劣势。”优优每日配音行业新资讯，说起动漫，相信很多80和90后都不会陌生，动漫不仅仅是家长口中耽误学习的动画片，到现在，动漫已经成为一种产业，它以创意为核心，以动画和漫画作为载体，辐射到了书报刊、电影、电视、音像制品和舞台剧与服装饰等等，其发展前景巨大，被成为新兴的朝阳产业。提到动漫，不得不说的就是日本动漫产业，其出色的技术实力和庞大的用户基础，已经将日本的动漫催生为了日本第三大产业，在巨大的经济利益的带动下，涌现出了一批动漫工作者，这里面就包含了我们今天要说的声优。
很多人都觉得，声优就是我们所说的配音演员，如果从字面来理解的话，声优确实是日本人对于配音演员的称呼，优在日本语当中有着演员、表演者的意思，但是随着行业的发展和细分，声优已经不能单单的说成为配音演员。在日本真正的配音演员被人们称为“声役”其专业性更强，更像是我们国家的配音演员，而“声优”更具针对性，主要是为动画、游戏、DRAMA等专门设立的一个职业。其实说起声优和配音演员本质的区别，配音演员在中国可以看成是艺术工作者，像是老一辈的艺术家丘岳峰和李梓，新生的配音演员吴磊等，都可以看成是将声音的艺术传递到我们耳中的艺术家。但是声优更像是随着动漫娱乐化而来的一种产物，代表人物数不胜数，在这里我们就不一一的进行阐述了。但是这里并不能说，声优是一项简单的职业，日本声优已经开始向着偶像的方向发生着改变，这种情况的发生，使得声优这项在幕后为作品和任务表达声音的职业变得更加复杂。现在的声优在日本已经成为了一个新兴的偶像，或者是类偶像一般的存在，知名度和曝光是我们国家配音演员很难与之相比的。
我们了解声优，很多人都是从日本动漫开始，其实如果想要说日本声优，不得不说的就是日本动漫的发展历程，专业声优的出现从时间上来说，大约在1970年到1980年之间，这其中最具代表性的作品可能就是《机动战士高达》了，这部动漫的出现，跟早期相比，在剧情、音乐上有着明显的提升，并且我们所熟悉的老一代声优也是在此时代出现。主要成就 八项声优奖：2008年第二届声优奖助演男优奖，2009年第三届声优奖主演男优奖和最佳广播主持奖，2015年第九届声优奖主持奖，2012至2015年第六、第七、第八、第九届四次蝉联声优奖最多得票奖；2010年东京国际动漫节第9回东京动画奖声优赏。之后在1980年到1995年之间，日本动画大神宫崎骏先生的一系列作品的问世，更是将动画音乐的制作带上了一个高峰，紧随而来的声优这项职业推向了一个大飞跃时代，在此期间各大声优纷纷崛起，并且逐渐的从幕后走向了台前，声优团体也相继出现，日本的动漫产业逐渐的形成了动画、音乐、声优三点一线作为支撑，搭载故事与情节，将日本动漫推上了世界的最高峰。
随着声优逐渐的从幕后走到台前，越来越多的人们知晓动漫背后的声优，声优的偶像时代也正是开启。但是在声优偶像时代开启之初，女性声优群体远比男性声优群体受欢迎，这主要是跟当时的动漫发展有着主要的关系，从92年的《美少女战士》，93年的《我的女神》一炮而红的声优团体Goddess Family Club，到以《偶像防卫队》知名的三石琴乃，天野由，玉川纱己子等声优的出现，让声优开启了别样的时代，他们从过去简单的配音，逐渐开始从事更多的内容，如电视台节目、演唱会、单曲打榜、写真集等等，吸引了无数人的目光，真正的让声优从幕后的声音输出者，变成了台前的超级巨星。我们很多人都知道，日本的动漫最大的对手就是欧美动漫，而与欧美动漫更加侧重与让明星来配音不同，日本的声优有着自己独特的培养体系，在声优有一定的知名度之前，是需要进行一定时间的专业学习和训练，并不是通过明星自身作为吸引人的点，日本的动漫声优需要更多有特点的声音，这跟其动漫类型多样有着直接的关系，那么日式声优是如何产生的呢？
首先日式声优的出身可以分为四类，与我们的专业演员相同，声优的培养很多都是从小开始，中小学生可以作为童星开始进行培养，从属于各大公司的下属剧团，边表演边进行培养，由老艺人带领，在高中毕业就可以开始正式声优之路，这类声优大部分都成为了现在的一线声优和演员，拥有着扎实的基础和良好的艺术素养。第二类像是我们国内的艺术院校，专门的艺术学校培养出专门的艺术生，这其中就包括了我们今天说的声优。第三类就是成年之后去专业的机构去进行深造，这类人主要是有着声优的梦想，想要从事一份自己更喜欢的工作，也是一位普通人想要迅速成为声优的捷径。最后一类就是之前从事着完全不同的工作，转行开始从事声优，这类人在正式开始声优之前，也是需要经过一定时间的培训，用机缘巧合来形容这类人最为合适。
相比较日本的声优，我国的配音有着明显的劣势，从发展而言，动漫在上一辈人来看，是一项不务正业的事业，导致了我国动漫虽然起步较早，但是到现在被人们熟知的也可能只有两只熊和一群羊，想要更好的发展我国自己的动漫产业，就要从根本上改变一些观念。其中最重要的就是，动漫并不是专门给小孩子看的，人世间很多的真理、美丑、善恶、正能量都可以通过动漫展现出来，它可以承载着一代人的梦想延续到下一代人当中，而声优在整部动漫当中起到了画龙点睛的作用，人物性格的塑造和故事情节的展开，乃至动漫整体主题的表达，都可以通过声优来完成，声优承载着传递人物特点的作用，他们通过话语、欢笑、愤怒、哭泣来表达抒发动漫人物的情感，赋予动漫人物以真正的生命。日本动漫之所以有着巨大的影响力，除了整体的故事性和人物之外，与声优也有着不可分离的关系。我们想要更好的发展动漫产业，需要的不仅仅是更好的画工，还需要更多属于我们国人动漫自己的声音，在这个动漫产业“内容为王”的现在，能够推出我们国家自己的原创动漫，保证前期创作的同时，产业链的下端也要相继的进行完善。
无论是配音、音乐、画工都要有所突破，相信我们国家自己的动漫黄金时代即将来临，让我们在屏幕上可以欣赏到更多真实有特色属于我们自己的动画形象，让我们的下一代除了可以记住两只熊和一群羊之外，有更多的国产动漫可以欣赏，可以感悟，可以投身到动漫产业当中，去进行创造。李皓明 来源：人民网
